2020ff - Ein Klimawandelmusiktheater
Klimawandel in der Schule
Ein fächerübergreifendes Konzept, das zu einer vielschichtigen, forschenden und künstlerischen Auseinandersetzung mit der Klimakrise einlädt. Eigene Recherchen der Schüler*innen werden mit musikalischen und/oder theatralischen Mitteln umgesetzt.
Inhaltsübersicht
1) Informationen zur eigenen Umsetzung
1.1) Offener Materialfundus oder Aufführung?
1.2) Besetzung und Voraussetzungen
2) Fächerübergreifendes Arbeitsmaterial: Recherche, Übungen, Spiele
2.1) Der Song: Räumt den Planeten auf
2.3) Musikalischer und thematischer Einstieg
2.4) Recherche (1): Die Große Beschleunigung und ihre Folgen
2.5) Improvisation: Veränderungsprozesse
2.6) Recherche (2): Zeitreihen erstellen
3.1) Einführung in die Komposition: 200 Jahre in 200 Sekunden
3.2) Gruppenarbeit: Wie klingt Artensterben? Lässt sich Ölverbrauch tanzen?
3.3) Ideensammlung: Welche Zukunft? Und wie klingt sie?
3.4) Gesamtdramaturgie: Ablauf, Moderation, Gewichtung
3.5) Szenisch-musikalische Ausarbeitung und Proben
Exemplarisches Video der AG Neue Musik Grünstadt
Video: Eine exemplarische Realisation durch die AG Neue Musik am Leiningergymnasium Grünstadt (Leitung: Silke Egeler-Wittmann).
1) 2020ff – Einführende Informationen zur eigenen Umsetzung
Die folgende Einführung soll als erster Überblick und Entscheidungshilfe dienen, ob und in welchem Umfang dieses Projekt oder Teile daraus an der eigenen Schule realisiert werden können. Das Material für die eigentliche Umsetzung findet sich unter Punkt 2) und 3).
1.1) Offener Materialfundus oder Aufführung?
Das hier vorgestellte Material besteht aus zwei Abschnitten und kann auf zweierlei Weisen verwendet werden. Es kann aufeinander aufbauend als ein größeres, fächerübergreifendes Projekt umgesetzt werden. In diesem Fall dient Abschnitt 2 der vorbereitenden Materialsammlung, Abschnitt 3 der Umsetzung und Ausformulierung des endgültigen Stückes.
Abschnitt 2 kann aber auch ohne das Ziel einer abschließenden Aufführung als ein offener Materialfundus verwendet werden, an dem man sich beliebig “bedienen” kann, um einzelne Aspekte der Klimakrise mit musikalischen oder theatralischen Mitteln zu vertiefen. In diesem Abschnitt finden sich Übungen, Spiele, Anregungen und Improvisationsanleitungen zu den folgenden Themen:
Aufeinander hören, Biotop als Vokalübung, Biotop als Rollenspiel, Biotop als Instrumentalübung, Bühnenpräsenz, Große Beschleunigung, Improvisieren mit der Stimme, Improvisieren mit Instrumenten, Kipppunkte, Natur und Mensch, ökologisches Gleichgewicht, Protestsong, Rebound-Effekte, Recherche, Rollenspiel, Veränderungsprozesse, Wachstum, Wahrnehmungsübung
1.2) Besetzung und Voraussetzungen
Wer sich dafür entscheidet, auf eine abschließende Aufführung hinzuarbeiten, dem oder der stehen verschiedene Möglichkeiten offen.
2020ff kann als Musikstück, experimentelles Musik- oder Tanztheater an weiterführenden Schulen realisiert werden – am besten in fächerübergreifender Zusammenarbeit. Ein idealer Rahmen wäre beispielsweise eine schulische Projektwoche oder auch ein Halbjahresprojekt in Form einer fächerübergreifenden Kooperation von naturwissenschaftlichen oder gesellschaftswissenschaftlichen Fächern mit Musik oder Theater. Das Konzept ist nicht auf eine bestimmte Besetzung festgelegt, sondern kann mit Theater-AGs, mit Schulbands und musikalischen Ensembles in verschiedenen Besetzungen oder auch mit der bunt gemischten „Zufallsbesetzung“ einer Schulklasse realisiert werden. Im Falle einer rein szenischen Version sollte ein*e Klavierspieler*in hinzugezogen werden.
Das Konzept benötigt Offenheit, Experimentierfreude und genügend Zeit. Es besteht aus einer Abfolge von Arbeitsschritten und bietet, wenn man es in vollem Umfang realisieren möchte, genügend Stoff für ein fächerübergreifendes Halbjahresprojekt oder eine Projektwoche. Es kann aber auch als Ideensammlung genutzt werden, aus der einzelne Elemente für den Unterricht herausgegriffen werden können.
Die Methodik und der fachliche Bezug wechseln zwischen Recherche, Reflektion und musikalisch-theatralischer Gestaltung. Auf inhaltlicher Ebene werden dabei unterschiedliche naturwissenschaftliche und gesellschaftspolitische Fächer berührt und miteinander verknüpft.
Auf der Ebene der künstlerischen Gestaltung beschreibt mein Konzept kein fertiges Ergebnis, sondern einen Prozess, der aus aufeinander aufbauenden Spielen, Improvisationsübungen und Gestaltungsaufgaben besteht. Manche dieser Arbeitsschritte sind bewusst einfach gehalten. Andere erfordern aufseiten der Anleitenden eine gewisse improvisatorische oder theaterpädagogische Vorerfahrung. Lehrerinnen und Lehrer, die über wenig entsprechende Erfahrung verfügen, sollten sich zunächst an die etwas einfacheren Übungen halten. Vor allem aber empfehle ich, gegenüber den Schüler*innen kein Hehl daraus zu machen, dass diese Arbeitsweise auch für sie selber Neuland ist. Die übliche Rollenverteilung zwischen Lehrenden und Lernenden kann auf diese Weise durch das Abenteuer ersetzt werden, gemeinsam etwas Neues auszuprobieren. Die Herausforderungen, vor die uns der Klimawandel stellt, sind für alle neu und erstmalig.
In größeren Städten besteht eine weitere Möglichkeit darin, sich externe Unterstützung zu suchen. Viele Konzerthäuser, Orchester und Ensembles verfügen über erfahrene Musikvermittler*innen, die derartige Improvisationsübungen gut kennen. Das Thema „Klimawandel“ beschäftigt auch sie – möglicherweise sind sie zur Kooperation bereit.
1.3) Arbeitsweise
2020ff ist ein “work in progress”. Die Ausführenden recherchieren anhand von Online-Quellen eigenständig verschiedene Aspekten der Klimakrise.
Sie experimentieren spielerisch mit musikalischen oder theatralischen Darstellungsformen.
Sie konzipieren gemeinsam eine Darstellungsform, die sowohl der Thematik als auch den eigenen Ressourcen und Fähigkeiten gerecht wird.
Die Umsetzung dieser Schritte sollte auf eine möglichst eigenständige Weise geschehen. Das Material ist bewusst ergebnisoffen formuliert und auch die beteiligten Lehrer*innen sollten nicht das Ziel des Arbeitsprozesses vorgeben, sondern diesen Prozess unterstützend begleiten. Sollte es im Umfeld einer geplanten Umsetzung Schüler*innen geben, die sich klimapolitisch engagieren, dann sollte ihre Expertise auf partnerschaftliche Weise eingebunden werden.
Je nach verfügbaren Ressourcen und Fähigkeiten kann am Ende dieses Prozesses wahlweise ein Musikstück, eine begehbare Klanginstallation, eine musiktheatralische Performance oder eine Tanztheaterszene stehen. Ausführliche Spielanleitungen, Arbeitsblätter und Notenmaterial sowie Linklisten für die Recherche finden sich unter Punkt 2) und 3). Ich empfehle, dieses Material nach Bedarf zu modifizieren und es eher als „Ideenfundus“, denn als eine in sich geschlossene Unterrichtsreihe zu verwenden. Eigene Ideen und Anstöße der Schüler*innen sollten Vorrang vor den hier formulierten Vorschlägen haben.
Auch wir selber sind in unserer Grünstädter Realisation, die im o.st. Video dokumentiert ist, sehr frei mit dem hier vorgestellten Konzept umgegangen und haben uns dabei für eine szenische-musikalische Mischform entschieden.
1.4) Urheberrechte und Titel
2020ff ist keine abgeschlossene Komposition, sondern eine Sammlung von Vorschlägen und Anregungen zur eigenen Umsetzung. Ich beanspruche für diese Materialsammlung keinerlei Urheberrechte; das Konzept oder Teile daraus dürfen ohne Quellenangabe tantiemen- und GEMA-frei realisiert und aufgeführt werden. Als Urheber*innen können die Namen der jeweiligen Schulklasse, Aktionsgruppe, Theater- oder Musik-AG sowie der betreuenden Lehrer*innen oder Gastreferent*innen eingesetzt werden. Ich freue mich aber im Falle einer Aufführung über Rückmeldungen und Verbesserungsvorschläge (Kontakt: siehe Impressum).
Die Akteur*innen können ihrer Version einen eigenen Titel geben und müssen es nicht „2020ff“ nennen. So hat beispielsweise auch die Grünstädter AG beschlossen, dem o.st. Video einen anderen Titel zu geben.
1.5) Hintergrund
Den Anstoß zu 2020ff verdanke ich der Fridays for Future-Bewegung. An dieser Bewegung bewundere ich nicht nur ihre gesellschaftsverändernde Durchschlagskraft, sondern auch ihre kooperative Arbeitsweise und Organisationsstruktur. Auch wenn Schule vordergründig bestreikt wird: In ihren eigenen Klimacamps und Kongressen praktiziert diese Bewegung in meinen Augen eine zeitgemäße Realutopie von „Lernen, wie es sein sollte“: Eigenmotiviert, selbstwirksam, ressourcenorientiert, gender- und diversitätssensibel, projektbezogen. Das vorliegende Konzept versucht deshalb nicht nur die Inhalte, sondern auch den „Geist“ dieser Bewegung aufzugreifen.
Inhaltlich beruht das Konzept von 2020ff auf dem Prinzip der „Sonifikation“. In den USA gibt es seit einigen Jahren mehrere interdisziplinäre Teams von Naturwissenschaftler*innen und Musiker*innen, die gemeinsam versuchen, abstrakte statistische Messdaten (CO2-Anstieg, Temperaturanstieg usw.) mit musikalischen Mitteln zu veranschaulichen. 2020ff greift diesen Grundansatz auf und überträgt ihn in eine sehr schlichte Form, die auf vielerlei Arten musikalisch, theatralisch und tänzerisch ausgestaltet werden kann.
Formal zielt das Konzept nicht auf ein Musical oder ein Theaterstück im herkömmlichen Sinne. Der „Hauptdarsteller“ ist unser Planet; die „Handlung“ sind klimatische, ökonomische und ökologische Veränderungen. Dieses ungewöhnliche Sujet wird auch ästhetische Fragen aufwerfen, die gemeinsam diskutiert und entschieden werden sollten: In wie weit soll neben den physikalischen Veränderungen auch die Bedrohung, die Ungerechtigkeit, die Zukunftsangst oder das Leid „dargestellt“ werden, das sich hinter den abstrakten Zahlen verbirgt? Und wie kann man derartiges auf die Bühne bringen, ohne es zu verharmlosen oder an dem Versuch einer naturalistischen Darstellung zu scheitern?
Ein weiteres Grundprinzip des hier vorgelegten Konzeptes ist die Verknüpfung von digitaler Recherche und „analogem“ Spielen, Reflektieren und Gestalten. Wieviel Digitalisierung die Schule braucht und verträgt, ist eine der zentralen Streitfragen gegenwärtiger Didaktik und Schulpolitik. Fridays for Future erscheint mir auch in dieser Frage als vorbildlich. Die Bewegung macht der Bildungspolitik vor (und zwar komplett unideologisch und ohne millionenschwere Förderprogramme), wie eine „Schule der digitalen Mündigkeit“ aussehen könnte, indem sie die Qualitäten digitaler Information und Vernetzung mit den Qualitäten analogen Handelns und physischer Präsenz miteinander verknüpft, anstatt sie gegeneinander auszuspielen.
2) 2020ff – Materialien für die fächerübergreifende Umsetzung
Die nachfolgende Anleitung beschreibt die einzelnen Stationen eines möglichen Forschungs- und Entwicklungsprozesses. Sie ist nicht ergebnis-, sondern prozessorientiert angelegt. Im Zentrum steht die forschende, schöpferische und gestaltende Auseinandersetzung, die auf ein präsentables Ergebnis zielen kann, aber nicht muss.
2.1) Der Song: „Räumt den Planeten auf“
Dieser Song kann ohne größeren Aufwand (mit oder ohne Instrumente) realisiert werden. Er kann mit dem Musiktheater verknüpft werden, kann aber auch unabhängig davon im Musikunterricht, auf Demos oder in Schulkonzerten gesungen werden. Der Song ist, wie das restliche Material, GEMA-frei und Allgemeinbesitz. Er kann ohne Quellenangabe beliebig verwendet, vervielfältigt, verändert, um- oder weitergetextet werden.
Songtext:
Räumt den Planeten auf >> Text
Gesangsnoten:
Räumt den Planeten auf >> Gesang
Instrumentalbegleitung (Partitur und Einzelstimmen):
Räumt den Planeten auf – Instrumentalbegleitung
2.2) Vorübungen und Spiele
Die nachfolgenden Übungen und Spiele bieten erste, spielerische Annäherungen an die Thematik und an das gemeinsame musikalische bzw. szenische Improvisieren. Sie sind für eine Realisierung von 2020ff nicht zwingend erforderlich, sondern stellen optionale Ergänzungen zur Auflockerung oder Vertiefung dar. Es wird aber empfohlen, Übungen wie diese von Zeit zu Zeit in die Arbeit einzustreuen, weil sie den Gruppenprozess voranbringen und zum kreativen Denken anregen.
a) Präsenzübung: Planeten erforschen
Zwei einfache Übungen, die dazu dienen, die Bühnenpräsenz zu trainieren und sich mit einer eigenen Idee vor anderen zu präsentieren. >>Spielanleitung
b) Wahrnehmungsübung: Natürlich und menschengemacht
Eine einfache Wahrnehmungsübung, die dazu dient, das genaue Hinhören zu trainieren und sich lauschend für das Thema zu sensibilisieren. >>Spielanleitung
c) Vokalübung: Biotop für Stimmen
Die Übung lässt sich in ca. 10-20 Minuten (mit etwas Übung auch schneller) anleiten und realisieren. Die Akteur*innen lernen, Klangfantasie zu entwickeln, spielerisch die eigene Stimme einzusetzen und Verantwortung für ein gemeinsames Gruppenergebnis zu übernehmen. >>Improvisationsanleitung
d) Instrumentalübung: Klangplanetenreise
Eine Improvisationsübung mit Klangfarben, Haltetönen und Geräuschen, die helfen soll, die Klangphantasie anzuregen und sensibel aufeinander zu hören. Zur Realisierung werden 20-40 Minuten Zeit benötigt. >>Improvisationsanleitung
e) Rollenspiel: Fressen und gefressen werden
Dieses Rollenspiel für mindestens 20-25 Personen benötigt, um es ganz auszuschöpfen, mindestens zwei Doppelstunden Zeit. Es ist relativ komplex und erfordert etwas Geduld und Aufgeschlossenheit. Das Spiel soll helfen, als Gruppe in einen Modus spielerischer Interaktion hineinzufinden und sich auf unterhaltsame und zugleich vertiefende Weise mit einem ausbalancierten ökologischen Gleichgewicht auseinanderzusetzen. >>Spielanleitung
2.3) Musikalischer und thematischer Einstieg
a) Improvisationsübung: Platz für alle
Eine erste Begegnung mit der Klangwelt von 2020ff für eine beliebige Besetzung von Instrumenten und anderen Klangerzeugern. Alternativ dazu ist diese Übung auch in einer szenischen oder choreographischen Fassung umsetzbar. Ausgehend von der Idee eines “intakten Biotops”, in dem alle ihren Platz finden, lernen die Akteur*innen, ihr eigenes musikalisches Potential zu nutzen, aufeinander abzustimmen und zu einem ausbalancierten Ganzen zusammenzufügen. Je nach Vorerfahrung sollte man mindestens ein bis zwei Schulstunden einplanen. >>Improvisationsanleitung
Für die Umsetzung wird ein Klavier oder ein anderes Akkordinstrument benötigt. Ansonsten sind keine Notenkenntnisse erforderlich. Wer aber Noten lesen kann und lieber welche vor sich hat, kann sich an dieser Fassung orientieren: >>Noten
b) Inhaltliche Vertiefung
Zur Vertiefung des musikalischen Einstiegs können die Akteur*innen ihr bereits vorhandenes Wissen darüber zusammentragen, wodurch sich ein intaktes Ökosystem auszeichnet . Falls sie dieses Thema nicht ohnehin schon hinreichend im Biologieunterricht behandelt haben, kann ergänzend ein Film geschaut werden.
Einige Tipps:
„Unsere Ozeane“ von Jacques Perrin (2009) >> Bezugsquelle
„Magie der Moore“ von Jan Haft (2015) >> Bezugsquelle
„Die Wiese“ von Jan Haft (2019) >> Bezugsquelle
Weitere Filmtipps auf filmsfortheearth.org
2.4) Recherche (1): Die Große Beschleunigung und ihre Folgen
Die Akteur*innen setzen sich in Kleingruppen mit unterschiedlichen globalen Wachstums- und Beschleunigungsprozessen sowie mit den daraus resultierenden ökologischen und klimatischen Folgen auseinander. Dabei konzentriert sich jede Kleingruppe auf ein spezielles Thema, zu dem sie online die Hintergründe recherchiert. Insgesamt stehen Materialien für bis zu sieben Themen zur Verfügung. Es können also maximal sieben Arbeitsgruppen gebildet werden. Alternativ ist es auch möglich, sich auf 2-3 Themen zu konzentrieren.
Die Themen:
- Bevölkerungswachstum und Klimagerechtigkeit
- Technologischer Fortschritt, Konsum, Wirtschaftswachstum
- CO2-Emissionen
- Erderwärmung
- Entwaldung
- Meer, Polareis, Permafrostböden
- Artensterben
Arbeitsmaterial
Die Arbeitsgruppen erhalten für ihre selbständige Recherche:
a) Ein Arbeitsblatt mit unterschiedlichen Fragestellungen >>Arbeitsblatt
b) Eine thematisch sortierte und kommentierte Linkliste >>Linksammlung
2.5) Improvisation: Veränderungsprozesse
Eines der Ziele dieser Improvisationsübungen besteht darin, mit musikalischen oder szenischen Mitteln Veränderungsprozesse zu veranschaulichen. Zusätzlich dient sie dazu, die Akteur*innen an die eigenständige kreative Arbeit in Kleingruppen heranzuführen. >> Improvisationsanleitung
2.6) Recherche (2): Zeitreihen erstellen
Die bisherige Recherche hat gezeigt, wie bedrohlich die Klimakrise ist. In der Realität schreiten diese Veränderungen nur sehr langsam voran – zu langsam, um sie wahrnehmen zu können.
In der abschließenden Komposition sollen diese Veränderungen deshalb auf wenige Sekunden verdichtet werden: Eine Art musikalischer Zeitraffer. Um dies umsetzen zu können, braucht es nun einen Zwischenschritt: Eine „Fleißarbeit“, die wichtig ist, um von den Improvisationen zu einer wiederholbaren Komposition zu gelangen.
Die Akteur*innen finden sich noch einmal in den Recherche-Kleingruppen zusammen und bearbeiten mithilfe des Arbeitsblattes und der Tabelle ihr Quellenmaterial.
Arbeitsmaterial:
>> Tabelle im Excel-Format
>> Tabelle im Open-Office-Format
>> Arbeitsblatt
>> Linksammlung
2.7) Fiese Spiele
In den „Fiesen Spielen“ geht es darum, sich auf spielerische Weise mit zwei komplexen Phänomenen auseinanderzusetzen, die zum Verständnis der Klimakrise von großer Bedeutung sind: Mit „Kipppunkten“ und „Rebound-Effekten“.
„Fies“ sind die beiden Spiele deshalb, weil ihre Spielregeln die Spieler*innen auf eine falsche Fährte locken: Wer sich an die Spielregeln hält, wird unweigerlich verlieren. Die beiden Spiele werden damit zum Spiegelbild einer menschlichen Kultur, die auf selbstzerstörerischen normativen Grundlagen beruht.
>> Spielanleitung Kipppunkte
>> Spielanleitung Rebound-Effekte
3) Der Weg zum fertigen Stück
3.1) Einführung in die Komposition: 200 Jahre in 200 Sekunden
Sobald die Ideensammlung abgeschlossen ist, werden die Akteur*innen in die Grundidee von 2020ff eingeführt. Anschließend kann gemeinsam entschieden werden, auf welche Präsentationsform hingearbeitet werden soll. Das Arbeitsblatt bietet neben der Einführung auch eine strukturierende Unterstützung für diesen Entscheidungs- und Diskussionsprozess.
Arbeitsmaterial:
>> Einführung in die Komposition
>> Noten
3.2) Gruppenarbeit: Wie klingt Artensterben? Lässt sich Ölverbrauch tanzen?
Die Akteur*innen haben sich intensiv mit den klimatischen und ökologischen Veränderungsprozessen beschäftigt und sich mit verschiedenen Improvisationsübungen gestalterische Grundlagen erarbeitet. Nun geht es darum, beides zusammenzubringen. Im Plenum werden Ideen gesammelt, wie sich die recherchierten Daten mit musikalischen, tänzerischen oder theatralischen Mitteln veranschaulichen lassen: Wie stellt man einen Meeresspiegel dar? Wie klingt CO2? Wie bringt man den wachsenden Konsum auf die Bühne?
Als Anregung für die Moderation dieser Ideensammlung findet sich auf dem Arbeitsblatt ein strukturierender Fragenkatalog.
3.3) Ideensammlung: Welche Zukunft? Und wie klingt sie?
Wie soll das Stück weitergehen, nachdem es in der Gegenwart angekommen ist – hoffnungsvoll, utopisch, warnend oder düster? Im Plenum werden verschiedenen Möglichkeiten und Ideen diskutiert und gemeinsam entschieden. Das Arbeitsblatt bietet Anregungen dafür. >> Anregungen für die Weiterarbeit
3.4) Gesamtdramaturgie: Ablauf, Moderation, Gewichtung
Um aus den einzelnen kompositorischen oder theatralischen Einfällen ein präsentables Stück entstehen zu lassen, muss das bisher erarbeitete Material nun auf den vorgegebenen zeitlichen und musikalischen Rahmen übertragen werden. Dafür sind eine Reihe weiterer dramaturgischer Entscheidungen zu treffen: Soll es eine Moderation während des Stückes geben? Wie kann mit verschiedenen, simultan ablaufenden Spielebenen umgegangen werden? >> Anregungen für die Weiterarbeit
3.5) Szenisch-musikalische Ausarbeitung und Proben
Nach der Konzeption geht es an die szenische und/oder musikalische Ausarbeitung einer Aufführung. Auf dem Arbeitsblatt finden sich einige Anregungen. >> Anregungen für die Weiterarbeit
3.6) Der Titel des Stückes
Zu guter Letzt die Frage: Wie soll das Stück heißen? 2020ff, der Titel des Unterrichtskonzeptes, muss nicht der Titel des Stückes sein. >> Anregungen für die Weiterarbeit
